Ihr braucht / You’ll need

1x weißen Lack / 1x white nailpolish

1x schwarzen Lack / 1x black polish

1x Dotting Tool oder das Ende eines Pinsels /a dotting tool or the end of a brush

1x Manikürenpinsel (in Schwarz) oder das Ende einer Haarklammer /1x fine liner/striper or a bobby pin

Step 1

Als Basisfarbe benutzen wir einen weißen Lack.

Start off with a white polish as a base color.

Step 2

Mit einem feinen Pinsel oder dem Ende einer Haarklammer und einem schwarzen Lack zeichnet ihr eine S-förmige Linie auf jeden Nagel.

Take your fine liner or a bobby pin and a black polish and start painting an S-line on your nails.

Step 3

Jetzt füllt die linke Hälfte mit einem schwarzen Lack aus.

Now fill in the left side of the line with a black polish.

Step 4

Mit einem Dotting-Tool setzt ihr einen schwarzen Punkt auf die weiße Hälfte.

Now take your dotting tool and place a black dot on the white side.

Step 5

Jetzt tut dasselbe mit der schwarzen Seite.

Now do the same thing with the black side.

Step 4

Und voilà, schon habt ihr eine Yin & Yang Maniküre.

And voilà, your Ying and Yang Nails are done!

Voilà, das war einfach oder?

Bis zum nächsten Mal,

Pretty easy, huh?

See you next week beauties.

Yours truly,

Lana

 Bildquelle/Copyright: Readthetrieb

Dieser Sneaker ist genau das Richtige für diejenigen, die sich schon in den Arsch gebissen haben, weil sie den Nike Air Yeezy verpasst haben, welcher schon in 5min komplett ausverkauft war. Der vom Nike Zoom inspirierte Sneaker erinnert sehr an die schwarze Version eines Nike Air Yeezy und vielleicht ist er sogar noch ein bisschen cooler.

Der Sneak kam mit einem perforierten Upper, zwei dicken Klettverschlüssen und einem stacheligen Design an der Spitze wie beim Yeezy am 13. Februar in die Stores. Dass man sich um so einen Schuh prügelt, müsste da für echte Sneakerfans eigentlich selbstverständlich sein…

Bild- und Informationsquelle:http://solecollector.com/news/nike-flystepper-2k3-premium/

Zocken macht echt spaß, aber existieren immer noch viel zu viele Dinge, die einem total auf die Nerven gehen. Hier meine Top 3 der Dinge beim Zocken, die am meisten an meinen Nerven nagen:

Gaming can be a lot of fun, but there are some things that are totally annoying. Here’s my top 3 of the most unnerving things about gaming:

1. DLC – Downloadable Content

Bildquelle/Image Source: www.twinfinite.net

Gibts etwas Nervigeres, als die DLCs von Heute? Ich zahle satte 50€ für ein Spiel und bekomme nicht mal das gesamte Paket! Paradebeispiel sind hier vor allem Spiele von EA Games. Oft ist dort schon das DLC in Form von Extra Quests, Stories oder Equipment wie Waffen und Autos bereits auf den gekauften CDs/Downloads drauf! Aber man muss trotzdem nochmal bis zu 15€ draufzahlen, um diese freizuschalten und daher etwas zu kriegen, was eigentlich eh schon im Produkt ist?!

Is there anything more annoying than DLCs these days? I’m paying a whole 50€ for a game and I don’t even get the whole package! EA Games has proven themselves to be the best example of doing DLCs wrong. More often than not the DLC (extra quests, side stories, guns/cars) is already on the CD/in the download! However, they still make you pay an extra 15€ to get the content that’s already on the CD?!

2. DRM Software – Software gegen Piraterie

Bildquelle/Image Source: www.playm.de

Ich kaufe mir Assassin’s Creed oder das neue Anno, komme nach Hause, installiere es und zocke drauf los! FALSCH! Ich installiere es, registriere mich dann über den ultra langsamen Online-Client bei UBISOFT und muss mich dann einloggen. (Fun Fact: Die machen das sogar für OFFLINE Spiele) Komischerweise wollten die sogar meine Adresse wissen. Um euch nochmal daran zu erinnern: Ich wollte ursprünglich ja nur ein Spiel zocken. Ich habe mir das neue ANNO 2070 gekauft, habe mich registriert und konnte mich danach nicht einloggen. Die Login (Authentication) Server waren Offline! Also durfte ich erstmal 2 Tage warten, bis ich das Spiel überhaupt spielen durfte….geil.

I just got Assassin’s Creed or the latest ANNO, I get home, I install the game and start playing it! WRONG!! I have to install it, then I have to register using UBISOFT’s super slow online client and then I have to log in. (Fun Fact: They even do that for OFFLINE games) For some strange reason they even wanted my address. As a little reminder: I just wanted to play a game. Lately I got ANNO 2070, I registered and I couldn’t log in. Their Login (Authentication) Servers were offline! In conclusion, I had to wait two more days until I could even play the game…awesome.

3. Sequels (Fortsetzungen), die viel zu früh erscheinen

Bildquelle/Image Source: www.dailyridge.com

Gibt es ein besseres Beispiel für so etwas als Call Of Duty? Da ist man gerade eben fertig mit der Story und plötzlich kommt ein DLC (Siehe Punkt 1). Man kauft es sich, beendet die Story des DLC zur Hälfte oder hat jede Map im Multiplayer Modus gerade so drauf und auf einmal kommt der nächste Call Of Duty Teil raus. Jahr für Jahr geht uns ACTIVISION nun schon auf die Nerven mit viel zu früh erscheinenden Sequels, die nichts zur Innovation und Verbesserung wichtiger Aspekte im Gaming beitragen. Es ist dieselbe Engine, es sind dieselben Maps, es ist dieselbe Story mit anderen Menschen. Es kommen lediglich verrücktere Waffen dazu: Wie wärs mit dem Suizidbomber Wall-E aus Call of Duty: Modern Warfare 3? Oder darf es ein Schäferhund sein wie in COD: Ghosts?

Is there a better example to show you this really annoying phenomenon than Call Of Duty? You just finished the story mode and suddenly a new DLC is released (see #1). You get the DLC, manage to finish half of its story or barely learn every new map in multiplayer mode and suddenly a sequel is released! Year after year ACTIVISION has been already annoying us with their rushed sequels which contribute absolutely nothing in terms of important gaming aspects. It’s the same engine, the same maps, the same story with different people, you just get a few even crazier weapons: How about the suicide bomber Wall-E from Call of Duty: Modern Warfare 3? Or how about a German Shepherd like in COD: Ghosts?

Der Nike KD VI „Illusion” sorgt dank seines minzfarbenen Swoosh-KD-Logos und der Leuchtsohle für einen echten Blickfang. Als echter Graffiti-Künstler, so wie Banksy, unter den KD-Sneaks, ist der von Kevin Durant designte Schuh aus der „Nola Gumbo League-Kollektion vermutlich der Schönste dieser Linie. Die majestätischen und handbemalten Low-Top Sneaks sind die perfekte Vereinigung zwischen den High- und Low-Class Sneakern. Hier heißt es einfach: Kaufen und glücklich sein. Wenn euch diese Kicks genauso gefallen wie mir,

solltet ihr den 14. Februar nicht die ganze Zeit mit eurer Liebsten verbringen. Denn dann stehen sie im Store für knappe 150$ USD, für euch bereit. Oder ihr nehmt sie einfach mit und sagt, es ist ein Date

Bild- und Informationsquelle:http://www.nicekicks.com/2014/01/28/nike-kd-vi-illusion/

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Game Dev Tycoon ist ein Spiel, in dem man die Geschichte der Gaming-Industrie von Anfang an bis heute noch einmal erleben kann. Durch ständige Updates bleiben im Spiel die Konsolen und Trends sogar topaktuell!

Natürlich rücken die großen Hersteller wie Sony, Microsoft und Nintendo keine Lizenzrechte für die Namen ihrer Konsolen heraus. Deswegen sind die Namen Anspielungen auf die jeweilige Konsole, bei manchen musste ich wirklich lachen. So wird aus SEGA einfach VENA, aus Sony wird Vonny und aus dem ikonenhaften iPhone wird einfach ein grPhone. Denn die Firma hinter dem grPhone heißt „Grapple“.

Doch kommen wir zum Spiel selbst, die Independant-Spiele-Hersteller Greenheart Games haben sich sehr viel einfallen lassen, damit man den Spaß daran nicht verliert.

Ich habe eine Auswahl von über 20 unterschiedlichen Themen – von Musik bis hin zu Zombies. All diese Themen lassen sich dann nach Herzenslust kombinieren mit beliebigen Konsolen und Genres, wie zum Beispiel Action oder Strategie. Natürlich sind auch hier wieder die bösen Magazine am Werk, die dann dein wunderschönes Spiel bewerten! Und hier wird das Ganze wirklich tricky: Könnt ihr herausfinden, welches Thema und welches Genre in der Vergangenheit  am beliebtesten war? Nehme ich nun den Computer oder das grPhone für ein Strategiespiel, gebe ich viel Geld für super Grafik aus oder will ich bessere Story für ein Action-Spiel? Wie alt muss die Zielgruppe sein?

Es gibt bestimmt millionen von Arten, die ganzen Magazine mit eurem Spiel zu befriedigen – und ab dann wird verkauft! Mit den unendlich vielen Methoden kommt auch unendlich viel Spaß, den das supergünstige Spiel bereitet.  Man kann es hin und wieder wirklich mehrere Stunden spielen!

Hier zu kaufen für nur 8,99€: http://store.steampowered.com/app/239820/

Bildquelle: http://store.steampowered.com/app/239820/

English version

Game Dev Tycoon is a game where you can experience the history of gaming from the moment it was born. With continuous updates, the game always has the latest consoles and trends!

Of course the big boys of gaming like Sony, Microsoft and Nintendo won’t hand over the licenses to use their console names for free. That’s why the console names in Game Dev Tycoon only give us a ‘hint’ which developer or console it could represent, and sometimes I really had to laugh at the creative names they came up with. SEGA becomes VENA, Sony becomes VONNY and the iconic iPhone simple becomes the grPhone. Because the company behind the grPhone is called “Grapple”

However, let me tell you some things about the game now. The indie developers at Greenheart Games came up with countless ideas to keep you entertained for a really long time.

I can pick from over 20 different themes, from music to zombies. All those themes can be combined with consoles and a genre like action or strategy as you wish. Obviously, Greenheart Games did not leave out the evil magazines rating your game! And that’s where the game gets quite tricky: Can you find out which theme and genre were the most popular in the past? If I create a strategy game, will I release it for computers or for the grPhone, do I spend lots of money for awesome graphics or do I want to have nice story in an action game? What age should the main audience have?

There’s a billion ways to satisfy the magazines – and once you’re done with that, you can start selling your game. With an endless variety of combinations there also is endless fun in this casual game! The best thing about this game is that you can play it for an hour every now and then without feeling bad when you have to stop!

Available here for only 8,99€: http://store.steampowered.com/app/239820/

Image Copyright and Source: http://store.steampowered.com/app/239820/

Neulich im wild Wedding: Hommage an einen besonderen Ort

Mein Ufer Cafe…Hallo ihr Lieben, heute berichte ich von einem wunderbaren Ort im wild Wedding – dem Ufer Cafe. Es liegt etwas versteckt am Nordufer, aber auch das mach seinen besonderen Charme aus. Ich liebe diese Abende dort. Manchmal komme ich nur hier her, um ein Feierabendbier zu trinken und eine Zigarette zu rauchen. Bei Falki darf man das nämlich noch, außer am Sonntag, da ich Nichtrauchertag. Die Einrichtung ist urig, eine Mischung aus Trash und Nostalgie mit alten, neuen Musikern und Filmstar-Bilder in gerahmter Form.

Du kannst dich mit deinem Darling alleine an einen Tisch setzen oder gehst direkt an die Theke. Dort dauert es nicht lange und du bist bald im Gespräch mit den anderen Alltagsflüchtlingen.
Die Gespräche handeln von Wagners Nibelungensaga, oder ob Angela Merkel nun ein uneheliches Kind von Helmut Kohl ist.

Wenn dir die Musik nicht gefällt, sagst du an der Theke Bescheid und die Jukebox wird kostenlos zur Verfügung gestellt. Dort findet man alt bekannte Lieder von Schlager bis Rock. Die Musik ist sowieso immer Thema und spielt eine große Rolle im Ufer Cafe. Es treten regelmäßig Bands zur Probe an. Wie letzten Samstag, die Band Richard Lee. Die verrauchte Stimme vom Sänger erinnert an die gute, alte Zeit. Musikrichtung? Blues Folk Pop Band lese ich in einer Beschreibung.
Dazu zwei wirklich gute Gitarristen, die den „Blues” auch raus haben.

Wann wer auftritt, ist hinter der Theke zu erfragen und seit neustem gibt es auch Karaoke an einigen Abenden. Dort singt, wer kann und will oder eben auch nicht kann. Allerdings hält sich das hier noch ziemlich in Grenzen. In jedem Fall nach dem Motto: „Come as you are“. Und das liebe ich an meinem Ufer Cafe, denn hier ist jeder willkommen, ob nun Anwalt oder Bauarbeiter.

Auf Anfrage gibt es hier auch eine sehr leckere Currywurst, frisch und mit Liebe zubereitet.

Ufer Cafe Berlin, Nordufer 4, 13353 Berlin
Inhaber: Siegmar Falk und Robert
Tel.: 030 45021872

http://www.ufercafe-berlin.com/index.html / https://www.facebook.com/RichardLeeBerlin

Mein letzter Beitrag – Das Antiquariat

Bildquelle: Readthetrieb

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Geboren wurde Bernard Delettrez in Casablanca. Der Franzose mit marokkanischen Wurzeln wuchs mit dem lieblichen Duft von Henna und Gelbwurz auf. Mit nur 6 Jahren begann seine Zeit als viel reisendes Individuum. Seine Eltern hatten ihre Basis nun in Paris, von wo die kleine Familie ihre Fühler in alle Ecken der Welt streckte. Diese vielen ausländischen Eindrücke findet man auch größtenteils in seinen Schmuckkollektionen wieder. Obwohl sein Markenzeichen Totenschädel sind, findert er immer wieder den Weg, fremde Einflüsse wie pinke Korallen aus Indonesien oder Edelholz aus Kenya in seine Kollektionen zu bringen.

In der SEVEN-Kollektion sind es die Ringe, die mich am meisten faszinieren. Nehmen wir zum Beispiel den „Poison Ring“ aus Bronze, der sich keckerweise aufklappen lässt. Aufgeschlagen sieht der Ring fast so aus wie ein smaragdgrünes Auge. Ein weiterer Favorit von mir ist der 3-Fingerring aus schwarzem Gold. Auf dem Ring sitzen 3 schwarze Diamanten, die edler nicht sein könnten. Der Ring hat etwas aus den alten Zeiten. Ich könnte mir vorstellen, dass eine junge Heroine den Ring trug im Kampf gegen ihre Feinde. Etwas mädchenhafter geht es zur Sache mit dem „Circle Ring“, der einen Diamanten in einer Pavé-Fassung hält. Mal was anderes, oder? Den könnte ich mir als einen sehr ausgefallenen Verlobungsring vorstellen

Bernard Delettrez for Men 2014

Bild- und Informationsquelle: http://www.bernarddelettrez.com/en

English version

Bernard Delettrez was born in Casablanca to a French father and a Moroccan mother. He grew up with the lovely scent of henna and curcuma from the kitchen. By the time he turned six his time as a far travelling individual began. His parents had their base in Paris from where the little family branched out to see all the hidden places in the world.

These impressions mark his work. They mark his collections almost as much as his signature skulls. You can see impressions from Indonesia in his recycled pink coral and you can see impressions from Kenya in its ebony wood.

The SEVEN collection impresses with incredibly outstanding rings. Take for instance the so called “Poison Ring” made out of bronze. It can be opened by a swiping motion. In an open position it reminds me of an emerald green eye in a golden frame. Another favorite of mine is a 3-finger ring made out of black gold. The ring holds 3 black diamonds – 3 gems that couldn’t look any better. It reminds me of a past time. I could imagine a young heroine wearing it whilst slaying down her enemies. A little bit more feminine is the “Circe Ring” with a pavé pyramid. I could imagine it being a very generous and exceptional engagement ring

Bernard Delettrez for Men 2014

Copyright and Source: http://www.bernarddelettrez.com/en

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Schuhe sind eine Investition fürs Leben. Bruno Bordese ist Italiener und Schuhdesigner. Da kann doch nichts mehr schief gehen, oder? Nun, neben einer ordentlichen Portion Talent hat er auch Durchhaltevermögen und Geduld bewiesen. Pünktlich zur Vorstellung der Sommerkollektion ist der Tausendsasser wieder da.

Schwarzes Leder, unerwartete Elemente wie Samt und Fransen – das alles sind Bestandteile einer unvergesslichen Kollektion für sowohl den Mann als auch für die Frau. Für Bordese sollte ein Schuh nur eine Funktion erfüllen: Tragbarkeit. Seiner Meinung nach sind gute Schuhe eine Investition fürs Leben, etwas, das nicht an Schönheit verliert und trotzdem für immer hält.

Die Frauenkollektion für den Sommer ist hauptsächlich geprägt von Keilabsätzen. Wir Mädels wissen ganz genau, wie es ist, im Eis mit hohen Stiefeln rumzuschlittern. Aber auch im Sommer kann es mit Pfennigabsätzen zu Unfällen kommen. Manche von uns wollen Sicherheit und Fashion in einem Schuh. Keilabsätze sind da perfekt.

Schwarzes, hochwertiges Leder, Plateau-Absätze mit geriffelten Sohlen und Cut-Outs, die im Jahr 2013 ihr großes Debüt hatten, sind das Herz und die Seele der gesamten Frauenkollektion. Das helle Design der Wedges schreit nahezu nach Picknick im Park. Was denkt ihr?

Bruno Bordese Shoes for Men Spring & Summer 2014

Bild- und Informationsquelle: http://www.bbwashed.com/WWW.BRUNOBORDESE.COM/WOMAN_WEDGE.html

English version

Shoes are friends who last a lifetime. Bruno Bordese is Italian and a Shoe Designer. Ain’t getting better than that, right? Well, besides a huge scoop of talent, he also made clear how much patience and a good work ethic matter. This, however, is rooted in him, which is why he is now back to introduce us to the brand-new summer collection of 2014.

Black leather, suede, unexpected elements are the ingredients for this unforgettable collection for women as well as for men. According to Bordese a shoe has a sole function: wearability. A shoe has to last without losing its beauty.

This year’s summer Collection for Women centers around wedges. We girls know exactly how annoying it can be to stagger around with high heels. But some of us yearn for shoes which combine security with a certain sense of style. It’s like Bordese has his ears everywhere because that’s exactly what he accomplished with his latest instalment. Black, high-quality leather ,thick plateau heels and riffled, white soles and unusual cutouts form the heart and soul of the collection. The light designs practically scream picnic in the park, what do you guys think?

Bruno Bordese Shoes for Men Spring & Summer 2014

Copyright and Source: http://www.bbwashed.com/WWW.BRUNOBORDESE.COM/WOMAN_WEDGE.html

Die Schuhkollektion von Ellen Verbeek wird komplett von zwei Farben bestimmt, das sind Rot und Braun. Während die roten Modelle direkt ins Auge stechen, fügen sich die braunen Schuhe in das Gesamtbild ein und passen zu fast jedem Outfit. Der Look der Schuhe ist sehr bodenständig, ein natürlicher Stil, der gleichzeitig mit schicken und sportlichen Elementen gekreuzt wird.

Ihr habt hier eine große Auswahl zwischen verschieden geformten Highlights! Es gibt hohe Stiefel, High-Heels oder Schuhe mit Keilabsätzen, Boots und Stiefeletten. Das Beste daran ist, dass sie sich alle im Design etwas ähneln und ihr so Traumdesign mit Traumform kombinieren könnt!

 Zu meinen Favoriten gehört der braune Schnür-Heel mit prägnantem Profil, der egal ob zur Skinny Jeans oder zum Kleid einfach umwerfenden aussieht! Ein Muss für den Herbst ist der rote Stiefel mit eingenähtem Strickelement. Die Lederschuhe sind auch in Kombination mit Fell ein Hingucker! Bei Ellen Verbeek findet ihr ein – oder gleich mehrere neue Lieblingspaare!

Bild- und Informationsquelle: http://www.ellenverbeek.com/

Okay. Zugegeben, dass, was ich hier mit meinen Jungs mache, ist niemals so wirklich delikat oder abgefuckt gewesen. Wir sind halt nur ein Haufen frustrierter, junger Kerle, die sich, obwohl sie sich gerne haben, prügeln. Das ist ja soweit ziemlich normal. Wir wollen keine Kampfmaschinen aus uns machen oder später mal eine Miliz gründen, die die Straßen patrouilliert, auf der Suche nach Verbrechern. Wir wollen unserem Ärger einfach nur Luft machen und das bitte so, dass wir dabei und vom Training noch Muskeln bekommen.

Doch was ich da im Internet gefunden habe, ist echt schon ziemlich schräg. In Russland gibt es Camps, die dir versprechen, aus deinem fetten Bürohengst-Arsch einen Myrmidonen-Körper zu schmieden. Diese Clubs laufen im Grunde alle gleich ab. Du zahlst erst einen großen Haufen Geld (Im Schnitt um die 500 Euro), um dann ein Wochenend-Seminar mitmachen zu dürfen. Dort angekommen werden dir Handy, Portemonnaie und andere persönliche Habe abgenommen. dann wirst du durchs Gelände gejagt, mit kaltem Wasser abgespült und musst hundefutterartiges Zeug zum Abend essen…danach geht es los.

Die Gruppe trainiert erst miteinander und prügelt sich dann…wer Schwäche zeigt, fliegt und bekommt sein Geld nicht zurück. Dazu kommen militärischer Drill, frühes Aufstehen, wenig Schlaf und Gewaltmärsche – und immer wieder Nahkampf. Das Ganze soll man dann möglichst oft machen, um sich mal wieder als Mann zu fühlen.

In einigen dieser Clubs gehen sie sogar mit Messer-Attrappen aus Holz aufeinander los und geben sich übel Keile. Und das Erstaunlichste von allem, das Konzept geht auf. Die Betreiber solcher Männer-Mach-Clubs verdienen sich eine goldene Nase, indem sie Menschen wie Abfall behandeln. Ich prangere nicht an, vielleicht sollte ich das hier auch mal versuchen. Es ist in Berlin natürlich bezirksabhängig, aber wenn ich mir die junge Generation so ansehe, glaube ich kaum, dass man all diese Öko-Veganer-Hipster noch dazu bekommen kann, mal Mann zu spielen. Aber das, was ich hier mache, richtet sich sowieso an einen ganz anderen Schlag Mann. Obwohl unser Fight-Club, den wir hier aufbauen in Russland wohl eher als gewöhnlicher Jugendclub durchgeht…

Fight-Club-Friday: Teil 9

Bildrechte: http://rare.us/story/russian-fight-club-is-a-thing/

Matthew Stone ist nicht bloß ein Britischer Fotograf und Künstler, er ist auch Schamane. Diese kuriose Mischung bringt den Künstler dazu, die Welt aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten – aus einem Optimistischen. Er selbst behauptet nämlich, dass Optimismus eine der effizientesten Waffen der heutigen Zeit sei. Mit dieser Einstellung geht er an die Arbeit – an sein eigenes, künstlerisches Werk, aber auch an die Arbeit der allgemeinen britischen Kunstszene der !WOWWOW!-Bewegung.

Neben seiner Fotografie ist Matthew Stone auch bekannt für seine Arbeit als DJ und Musiker. Unter anderem komponiert er immer wieder die Musik für die Laufsteg-Shows oder die Modevideos des britischen Designers Gareth Pugh, welche sehr industriell und mitreißend bedrohlich klingen. So auch der musikalische Beitrag, zu Pughs Runway Show für Herbst und Winter 2013 (hier).

Sein eigentliches Können liegt aber immer noch bei der Fotografie. Besonders überzeugend wirkt Matthew Stone auf mich durch seine Arbeit mit nackten Körpern. Er lässt sie in einander verschmelzen, sich verzweifelt umschlingen und schafft damit Fotos, die an alte Gemälde erinnert, ganz besonders an Caravaggios, wegen des dramatischen Spiels aus Licht und Schatten. Es kommt aber auch vor, dass er sie als Kollagen inszeniert oder auf Würfeln anbringt, um seinen Werken, im wahrsten Sinne des Wortes, noch mehr Raum zu verleihen.

Matthew Stone ist ein Fotograf mit einem sehr ausgeprägten Verständnis für Tiefe und Emotionen, die aus seinen Werken sprechen. Er beschränkt sich aber nicht auf die Fotografie, sondern lässt einen auch durch seine Musik sein Innerstes spüren.

Bild- und Informationsquelle: www.matthewstone.co.uk

Hallo meine Beauties.

Schönen Valentinstag wünsche ich euch allen.

Egal ob glücklich vergeben oder Single – wir alle haben ein wenig Liebe verdient. Das dachten sich die Online – Shops auch und haben uns deshalb heute klasse „Feiertags-Deals“ beschert.

Viel Spaß beim Shoppen. ♥

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Bildrechte: strauss-innovation.de

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*bis zum 16.02.

Eure Lana

Ich grüße euch, Fans der gepflegten Besohlung.

Schon damals, zur Fashion Week Berlin im Sommer 2013, zog uns der rustikale Charme, mit dem sich das Herrenschuhlabel auf der Bread&Butter präsentierte, magisch an. Nicht nur ich als Frau war fasziniert von der herrlichen, unbeschwerten Leichtigkeit, die die himmelblauen Modelle mit klassischem Schnitt umgab. Auch unsere männlichen Redakteure verweilten länger am Stand von Frank Wright.

Was das Label, welches bereits 1885 etabliert wurde, für mich zu einer zuverlässigen Adresse macht, ist das robuste Handwerk, wodurch Mann einen treuen, stilsicheren Begleiter findet, aber auch die Kombination aus klassischen Schnitten, gepaart mit Raffinesse und erfrischenden Details. Auch in der Kollektion für Frühling und Sommer 2014 habe ich ein paar dieser außergewöhnlichen Details entdecken können.

Selbstverständlich werden die Chelsea, Ankle sowie Desert Boots und auch die Brogues wieder mit dabei sein. Neu sind aber die Chukka Boots, eine verwandte Form der Desert Boots mit Ösen zum Schnüren, meist aus Wildleder gearbeitet. Mein ungeschlagener Liebling bleibt jedoch der Ankle Boot in Indigo mit ästhetischen Ziernähten. Er ist die perfekte Symbiose zwischen gehobenen Freizeitaktivitäten und dem Job, oder doch vielleicht der Uni? Genauso fanden auch die schwarzen Glattleder-Boots mit ähnlichem Schnitt wie die in Indigo bei mir Anklang, da ich bei Männern besonders feine, schmal geschnittene und etwas spitzer zulaufende Schuhe attraktiv finde. Sie sind für mich Sinnbild eines toughen, selbstsicheren Auftritts mit einer gehörigen Portion Stil und Eleganz.

Ob es nun die feine Farbabstimmung zwischen Leder und Senkeln oder Upper und Inlay betrifft, Frank Wright erzeugt mit der Kollektion für Frühling und Sommer 2014 ein harmonisch abgestimmtes Bild, mit dem sich nicht nur Herren des klassischen Schuhwerks identifizieren können. Ich finde, das Label tritt deutlich jugendlicher und dynamischer auf als noch vor ein paar Jahren und auch die Preise sind konkurrenzfähig und attraktiv für junge Männer, die das gepflegte Verhältnis zwischen Preis-Leistung zu schätzen wissen.

Frank Wright Shoes, for men – Besuch zur Bread&Butter Berlin 2013
Bild- und Informationsquelle: http://www.frankwrightshoes.com/